martes, 28 de febrero de 2012

Entrevista Your Lost Memories

Esta semana hablábamos de tecnología y decíamos bien en el programa que no nos importaba de qué época fuera. En su momento hasta el proceso más cotidiano hoy en día tuvo su momento de tecnología punta. Como el Super 8. Aquellos días en los que HD no significaba nada, los discos duros no existían más que para uso militar, y todo el testimonio videográfico que podías tener de tus vacaciones eran apenas unos minutos. Nostalgia máxima de las tecnologías puntas de otras épocas, hoy en absoluto desuso. Los Instagram, Cinemagram y otras aplicaciones imitan ahora esas pésimas calidades. 

Pero todo aquello tiene un toque especial que han sabido recuperar en la productora Boogaloo Films a través de Your Lost Memories. Este proyecto busca dueño para los recuerdos olvidados en 8mm que se han ido encontrando en mercadillos del mundo. A través de una página web pretenden poner en contacto a los propietarios actuales de esas cintas con sus protagonistas y dueños auténticos. 




Sobre esta particular cruzada por la memoria colectiva hemos hablado con Miguel Angel Blanca, voz de Manos de Topo y cabeza visible de YLM.


Definís Your Lost Memories como una "oficina virtual de películas de Super 8 perdidas" pero ¿ exactamente qué es? 
Todo nace cuando nos encontramos en mercadillos, sobre todo en la zona de Barcelona, películas de 8mm caseras abandonadas. Las miramos y nos encontramos con grabaciones de bodas, cumpleaños y familias felices dándose abrazos y nos preguntamos cómo podía ser que aquellos recuerdos hubieran terminado extraviado. Con eso decidimos hacer un portal web en el que digitalizamos todas estas películas de tal modo que el propietario original, o alguien que lo conozca, puedan verla y ponerse en contacto con nosotros para que le devolvamos esos recuerdos. 
¿Qué importancia tiene el formato en sí en esta iniciativa? ¿Por qué rescatar 8mm y no VHS?
Una de las cosas que tiene el celuloide que no tiene el digital es la idea de único, de la memoria. Si ves muchas veces una película de celuloide o la cargas mal se desgasta y si no sabes guardarla bien o conservarla, se pierde. Tiene el trasfondo de la memoria, de que las cosas son como las recordamos no como en realidad fueron y en este sentido nos parecía una analogía muy bonita con el Super 8, aparte de que la textura del formato ya le da un toque mágico a las imagenes. Esa es la idea del Super 8 como algo que no se puede multiplicar, que no se puede hacer exactamente igual.
Ya que mencionas la memoria, además de la iniciativa de intentar devolver estos recuerdos grabados a sus propietarios, ¿no ejerce Your Lost Memories un papel también de memoria colectiva?
Sí, nosotros como excusa partimos de esa idea romántica pero además con esas imágenes nosotros elaboramos un archivo en el que indicamos qué aparece y dónde han sido encontradas, en el que sí podemos ser como una memoria colectiva de ciertas ciudades o modas. Tenemos muchas películas de gente que se va de vacaciones y en ellas podemos ver cómo vivía una familia española el viajar a Londres, cómo lo veía y cómo lo grababa. Es recuperar esa mirada de las familias de otra época cuando salían fuera o cuando querían retratar algo importante. Siempre desde el punto de vista amateur, es un material bruto en el que se pueden descubrir muchas cosas. Además de esto queremos crear una comunidad entorno a estas películas en la que directores puedan tomar ese material y crear nuevas piezas con ellas. 
Sobre ese proyecto paralelo de found footage que comentas, en el que varios directores han tomado las películas de las que disponéis en la web y han creado material nuevo, ¿cómo funciona? ¿puede cualquiera solicitaros permiso para utilizar las grabaciones?
Esa proyecto partió de la idea de que no es lo mismo ver una película que dura 20 minutos que el montaje de un director de apenas 2 minutos en el que se le ha dado un significado especial. Lo que era más fácil de ver también era más fácil de viralizar y por lo tanto había más posibilidades de que el usuario de la web lo moviera y pudiéramos encontrar al propietario. A partir de esa excusa nos dimos cuenta de que teníamos mucho material para que realizadores nos dieran su nueva mirada sobre la memoria o el cómo eran las cosas antes. Y también al contrario, también ha habido gente que tiene otros proyectos y que necesita de nuestras imágenes para mostrar como eran nuestras ciudades o entornos antes, y nosotros les prestamos nuestros archivos.  
En este punto ha ayudado mucho el festival OFF PDV. Le pedimos a Isaki Lacuesta que creara un montaje para la web y no sólo nos lo hizo si no que nos pidió todos los trabajos que ya teníamos para proyectarlos en la fiesta del festival que se hizo en Pamplona. 
Una dimensión más de Your Lost Memories es esa intención de crear una comunidad transmedia, ¿en qué consiste?
Un proyecto transmedia es un proyecto en el que hay que valerse del usuario a través de internet para que tenga sentido. YLM sin un usuario en su casa que a través del ordenador pueda darnos información sobre los videos todo esto no tiene sentido. Transmedia significa que usuario, guionista y creador están a un mismo nivel. 
¿Qué respuesta habéis recibido a esta iniciativa? Al parecer ya habéis conseguido salvar una película.
Hasta ahora tenemos colaboradores en Brasil, Méjico y Alemania. En España tenemos en Barcelona principalmente, de Bilbao estamos esperando recibir una cinta, y poco a poco vamos incorporando más. Además tenemos una película salvada que ya se puede ver en la web. Y justamente a principios de semana nos llamó una familia de Barcelona que se había encontrado en una de las películas. En la cinta aparecía el señor que nos llamó cuando tenía 20 años y en brazos tenía a su hijo, que ahora tiene 30 años. En una semana se podrá ver el resultado de ese nuevo reencuentro.  
Muchísimas gracias por vuestro tiempo.

martes, 14 de febrero de 2012

Entrevista a Copiloto


Dicen de él que es un hombre pesimista, escéptico y maniático. Nosotros, como sólo conocemos sus discos, decimos que hace canciones preciosas de puro pop luminoso. Y él dice de sí mismo que su segundo disco le enseñó una cara de la música que le hizo plantearse abandonar este camino. Afortunadamente fue una idea pasajera y de ese revés nació este "El inicio, el desencanto y el Círculo de Confianza", un tercer trabajo que bebe de esa experiencia en la música dulce y amarga. El sábado estará en Pamplona presentando su disco y ha sido una excusa tan buena como cualquier otra para charlar con Javier Almazán.

Primera pregunta casi obligada pero por mítica hay que plantearla, ¿por qué Copiloto?
Al principio no sabía muy bien como definir el proyecto y con mi nombre y apellidos no me apetecía. Primero escribí la canción, y después de pensarlo mucho y barajar varios nombres ese me gustó mucho, me parece una figura amable que está ahí, que hace compañía y se encarga de cambiar los discos en el coche y quedó así.
"El inicio, el desencanto y el Círculo de Confianza", el título de tu nuevo trabajo, representa tres etapas distintas y que al parecer tienen bastante que ver con tu historia en la música
Al principio cuando saqué el primer disco y el segundo, que fueron muy seguidos, fueron momentos de mucha ilusión y muchas ganas porque todo era idílico e inocente. Pero en la gira del segundo disco me sentí un poco desubicado y no me sentía muy a gusto. Son cosas que los que viven de la música conocen pero es cuando te ves ahí cuando tomas conciencia de ello. Tarde un poco en volver a cogerle el gusto, a hacer canciones y a trabajar con la gente con la que tengo confianza. 
Siguiendo con el juego de ese primer single "El modelo de Watson y Crick", ¿de qué se compone el ADN musical de Copiloto?
Hoy por hoy lo que estoy haciendo es música pop y ahí lo suelo dejar. Hoy en día esa palabra abarca un género muy amplio que es en el que yo me suelo mover. Empecé con discos más de ruido con más guitarras, y en este hay más arreglos, coros y pianos, lo que sería el pop luminoso, pero todo es pop.
Este último disco del que estamos hablando lo has editado con Grabaciones en el Mar, un sello con mucha historia indie, ¿le podemos poner a tu música también ese marchamo? 
Lo de la música indie es una etiqueta que en su momento, a finales de los 80 y principios de los 90, era necesaria porque había que reivindicar una música que no existía en el mapa. Pero ahora no tiene sentido porque ha terminado por ser lo contrario, lo establecido: la gente quiere ser indie, toda la música es indie, los festivales son indies, etc. El indie ahora es el mainstream. Hay que buscar lo alternativo a lo alternativo que ahora es lo popular. Por Grabaciones en el Mar no puedo hablar, sobre lo de indie tendrías que hablar con ellos. Creo que es un sello de pop luminoso, a veces psicodélico, y coincide conmigo en esa definición.
Tres discos en tres años. ¿Ese ritmo es por necesidad creativa o económica? 
Es una necesidad autoimpuesta y creativa. Hoy en día vivir exclusivamente de la música y sobre todo a este nivel es casi milagroso. Más que vivir sobrevivimos o nos vamos arrastrando de un disco a otro, o de un escenario a otro. Por eso es algo meramente creativo y musical. Tuve mucha prisa por sacar el segundo por si luego no sacaba más para que el primero no quedara como una anécdota. Y entre el segundo y el tercero saqué un EP y un single para tener presencia. Ahora, por primera vez en mi vida, me lo tomaré con algo más de calma para estudiar más cosas y ver otros caminos.
Así que podemos no esperar disco de Copiloto en 2012
Sí, no hace ni un año que salió este y ahora tenemos la gira, estoy trabajando en canciones para alguna película y otros proyectos. Por ahora estoy estudiando y aprendiendo que es lo que de verdad me interesa. En principio en 2012 no tengo planes de publicar nada como Copiloto
Vamos a hablar de la gira que es la excusa que teníamos para hablar contigo porque tocas en Pamplona en la sala el Bafle. ¿Qué vamos a ver en ese concierto?
En este concierto voy con "El Círculo de Confianza", la banda que me suele acompañar. Esto me permite tocar todos los temas de los tres discos sin ningún problema y eso es lo que vamos a hacer. Intentaremos que la gente disfrute que eso es para lo que se hacen los conciertos.
Supongo que será un concierto especial porque tengo entendido que viviste en Pamplona
Me hace especial ilusión tocar aquí, pasé unos años en Pamplona y toqué en grupos de la ciudad. Estaba muy metido en la escena de aquella época y siempre que vengo me encuentro con amigos de aquí de ahora tienen otros grupos. Hace ya un tiempo que no tocaba en Pamplona, dimos un concierto con el primer disco pero era un concierto compartido. 


Copiloto estará este sábado 18 de febrero en la Sala El Bafle de Pamplona. 

Capítulo 33: Cumpleaños


33 capítulos y subiendo. En un año en antena hemos cambiado algunas cosas: hemos dejado marchar un colaborador pero hemos incorporado a otros dos, cambiamos nuestra sinto, hablamos con más grupos y leemos menos libros (en antena). Pero en lo sustancial somos los mismos y hay una cosa que no cambia: nos encanta la autorreferencia. Por eso, haciéndonos honor a nosotros mismos en nuestro primer aniversario (falso porque cumplimos años el 14 de febrero y emitimos el 13) hemos decidido desvelar nuestros secretos más ocultos, las reglas que rigen Rayuela:

1.- Ponemos la música que queremos, la que nos gusta y nos emociona. Ese es nuestro principal criterio. Y, si el tiempo nos lo permite, las canciones tienen que sonar entera, que para eso se hicieron con esa duración.

2.- Intentamos ser impredecibles porque esa es la clave del Rayuela original y así lo planteamos en nuestro primer programa. Si hay una efeméride concreta, el programa no ira sobre eso. Si por un tema se te viene a la cabeza una canción concreta, esa será la primera que se nos haya venido a la cabeza a nosotros también, pero las primeras opciones se quedan en la playlist de Spotify. Eso sí, siempre es buen momento para escuchar Wilco, Bowie o Los Planeta.

3.- Hacemos las cosas con todo nuestro amor y cariño.

4.- Los colaboradores se rigen por la total anarquía. Hablan de lo que quieren ajustándose medianamente al tema. Afortunadamente vamos grabados.   

5.- El final nunca está pensado antes de empezar el programa y lo escribe la señorita Ana Perez Salvatierra. La última canción guarda un significado especial.

La música de nuestra fiesta de cumpleaños:


La playlist de Ana Perez Salvatierra sobre canciones que nos hacen felices:


La sección de Iñaki Llarena sobre las grabaciones del Hotel California de Eagles y el Rumours de Fleetwood Mac, que tardaron un año en completarse (1976-1977):

::Fleetwood Mac - Gold Dust Woman (versión acústica con Stevie Nicks cantando y tocando la guitarra. No se incluyó en Rumours)
::Fleetwood Mac - Think about it (tema descartado del disco Rumours)

Se nos colaba Copiloto en la fiesta de cumpleaños porque este sábado está en El Bafle presentando un disco que nos encanta, "El inicio, el desencanto y el Círculo de Confianza". Puede escucharle en el podcast a partir del minuto 10 (tempranero en esta ocasión) o leer la entrevista en el post que viene a continuación.